DOŁĄCZ DO FINEARTPRINTS LIMITED EDITION

Tworzysz wyjątkowe prace i myślisz o wejściu w świat limitowanych printów?
Prześlij nam swoje portfolio.

BĄDŹMY W KONTAKCIE

Masz pytania lub chcesz porozmawiać o współpracy?
Jesteśmy dostępni mailowo pod adresem studio@fineartprints.pl lub telefonicznie pod numerem +48 509786878.

Wysyłamy nasze printy i plakaty na cały świat!

We ship our prints and posters worldwide!

Generacja X w malarstwie Wojciecha Brewki to opowieść o pokoleniu dorastającym w czasie dużych zmian społecznych, politycznych, technologicznych i kulturowych. W Polsce doświadczenie tej grupy silnie wiąże się ze schyłkiem PRL-u, transformacją lat 90. oraz wejściem w dorosłość między starym a nowym porządkiem. W cyklu „Generacja X” Wojciech Brewka wraca do tamtego przełomu i przekłada go na malarstwo pełne ekspresji, symboli oraz pytań o tożsamość.

Wojciech Brewka, portret artysty w pracowni na tle kolorowego obrazu, generacja X w malarstwie Wojciecha Brewki

Pokolenie wychowane w czasie zmiany

Pokolenie X to osoby urodzone mniej więcej w latach 1965-1980. Pamiętają świat sprzed cyfrowej rewolucji. To codzienność oparta na bezpośrednich spotkaniach i relacjach budowanych na żywo. W Polsce w dorosłość wchodzili w czasie przełomu. Schyłek PRL-u, transformacja ustrojowa i nowe realia wymagały samodzielności, elastyczności oraz szybkiego odnajdywania się w zmianie. Ważnym elementem ówczesnego krajobrazu był także rozwój subkultur. Podważały obowiązujące wzorce i otwierały przestrzeń dla sprzeciwu. W takim otoczeniu rodziła się w Polsce kultura graffiti i Urban Art. Ten język okazał się Brewce bliski estetycznie i biograficznie. Sam Wojciech Brewka, urodzony w 1980 roku, należy do generacji X. Dlatego temat cyklu wyrasta nie tylko z obserwacji, ale również z osobistego doświadczenia.

Wojciech Brewka, „M3 e30” - dynamiczna kompozycja z samochodem, miejskimi światłami i intensywnymi kolorami, Generacja X w malarstwie Wojciecha Brewki
Wojciech Brewka, „Generation X” - ekspresyjny miejski pejzaż z wieżowcami, Pałacem Kultury i Nauki w Warszawie, geometrycznymi formami i intensywnymi kolorami, Generacja X w malarstwie Wojciecha Brewki
Wojciech Brewka, „Pokój z widokiem na...” - barwna miejska kompozycja z architekturą, lampą uliczną i geometrycznymi formami, Generacja X w malarstwie Wojciecha Brewki

Cykl „Generacja X” Wojciecha Brewki

Generacja X w malarstwie Wojciecha Brewki to opowieść o ludziach stojących między dwoma porządkami. Z jednej strony jest świat analogowy. Z drugiej – nowa rzeczywistość pełna przyspieszenia i niepewności. Ważne miejsce zajmuje pamięć o czasie sprzed internetu. Pokolenie X najpierw budowało relacje i bliskość w realnym świecie. Dopiero później weszło w epokę cyfrową. Dlatego symbol „X”, powracający w pracach, działa jak znak niewiadomej. Odnosi się do nazwy pokolenia. Jednocześnie otwiera pytania o sens, kierunek i tożsamość.

Miasto, napięcie i potrzeba dystansu

W obrazach Brewki pojawiają się napięcia dobrze znane Generacji X. To potrzeba niezależności, zmęczenie, ambicja, zagubienie i pragnienie wyrwania się z narzuconych ram. Ważną rolę odgrywa również miasto. To przestrzeń codzienności, dojrzewania i konfrontacji ze zmianami społecznymi oraz kulturowymi. Obok motywów urbanistycznych pojawiają się kosmonauci. Wracają też hasła „I Need Space”, „No Future” i „I Am Off”. Te motywy wnoszą do serii temat dystansu, wyobcowania i poszukiwania własnego miejsca. Intensywny kolor i kontrast dodatkowo wzmacniają ten przekaz.

Wojciech Brewka, „I’m Off” - astronauta unoszący się na tle abstrakcyjnej kompozycji i trzymający tabliczkę z napisem „I’m Off”, Generacja X w malarstwie Wojciecha Brewki

„Generację X” można odczytywać szerzej niż tylko jako opowieść o jednym pokoleniu. Cykl pokazuje doświadczenia, które pozostają aktualne także dziś. Świat nie zwolnił, lecz nadal przyspiesza, dlatego wiele napięć obecnych w tych obrazach wybrzmiewa również współcześnie. Dzięki temu twórczość Brewki nie zatrzymuje się na pokoleniowym doświadczeniu, ale mówi także o teraźniejszości.

Wojciech Brewka, „I Need Space” - astronauta siedzący z walizką i tabliczką z napisem „I Need Space”, Generacja X w malarstwie Wojciecha Brewki

Zainspiruj się:

Sprawdź nasze aktualne kolekcje printów kolekcjonerskich. Może to właśnie jeden z nich wkrótce trafi na Twoją ścianę? Przeglądaj kolekcję.

Joanna Karpowicz, „Giant Cat” - Anubis schodzący po schodach w nocnej scenerii z bramą torii, lampionami i ogromnym kotem wyłaniającym się z ciemności.
Zakres cen: od 475,00 zł do 4875,00 zł
Jakub Różalski Dinner in the Open Air - wilkołak i wilki na śniegu pod samotnym drzewem w zimowym pejzażu. Pozostałości obiadu zdradzają ślady krwi na śnieżnym podłożu.
Zakres cen: od 350,00 zł do 3625,00 zł
Łoś na tle intensywnych kolorów obserwujący otoczenie – metafora współczesnego świata i naszej codziennej percepcji.
Zakres cen: od 475,00 zł do 4875,00 zł
Nocny korowód baśniowych postaci i leśnych duchów na rozświetlonej polanie pod księżycem, print kolekcjonerski „Sabat” Rocha Urbaniaka
Zakres cen: od 475,00 zł do 4875,00 zł
Zakres cen: od 350,00 zł do 3625,00 zł
Obraz „The Golden Age of Grotesque” autorstwa Michała Wręgi (SEPE), barwna scena z postaciami w cyrkowej konwencji, dostępna jako kolekcjonerski print giclée.
Zakres cen: od 450,00 zł do 4375,00 zł
Zakres cen: od 475,00 zł do 4875,00 zł
Obraz przedstawiający małpę z papierową koroną i czerwoną peleryną – metafora ciszy, samotności i siły wewnętrznej.
Zakres cen: od 475,00 zł do 4875,00 zł
Zakres cen: od 475,00 zł do 4875,00 zł
Zakres cen: od 350,00 zł do 3625,00 zł
Roch Urbaniak, “Cyklady". Bajkowy krajobraz greckich wysp Cyklad. Kup kolekcjonerski print (giclée). W naszej ofercie znajdziesz wydruki artystyczne oraz reprodukcje obrazów sztuki współczesnej. Dostępne tylko w Fine Art Prints.
Zakres cen: od 475,00 zł do 4875,00 zł
“Bez tytułu | 42”, Sebastian Moń. Kolekcjonerska inkografia (giclée)
Zakres cen: od 375,00 zł do 3625,00 zł